A maioria dos vilões do cinema dos anos 80

O década de 1980 deu aos espectadores uma litania de clássicos. De entradas de terror como sexta feira 13 a dramas como Transmitir notícias, é uma das melhores (e mais experimentais) décadas da história do cinema. Os cineastas usaram a arte para combater o sufocamento causado pela Reaganomics, e isso resultou em algumas peças que não poderiam existir em nenhuma outra época por nenhum outro artista.

Então, o que faz algo manter sua popularidade depois de quatro décadas? Uma série de fatores, mas talvez o mais importante seja a combinação de um protagonista forte e um antagonista forte. A década de 1980 se destacou nesse quesito, principalmente quando se trata do antagonista. Olhando para os filmes da Marvel ultimamente, é óbvio que os vilões memoráveis ​​estão se tornando cada vez menos numerosos. Mas, se um fã de cinema precisar de uma releitura do verdadeiro e cacarejante mal, eles sempre podem escolher um clássico dos anos 80.

10 Lord Humungus em The Road Warrior

O Mad Max franquia é provavelmente uma das maiores misturas do cinema. O original Mad Max é mais um drama independente do que um filme de ação hardcore, e há até algo sobre o personagem-título que parece … estranho. O terceiro filme, Mad Max: Além da Cúpula do Trovão, é um pouco bobo demais para o seu próprio bem, mas pelo menos tem algumas peças memoráveis. O ápice vem em uma das duas formas: O Guerreiro da Estrada e muito mais tarde Mad Max: Estrada da Fúria.

Ambos os filmes favorecem efeitos práticos sobre qualquer truque de computador (embora essa técnica seja menos provável quando O Guerreiro da Estrada atingiu a tela grande) e ambos os filmes têm um vilão dinamite. E, como o Immortan Joe posterior, O Guerreiro da EstradaHumungus é um líder, ele é apenas “um pouco” mais forte fisicamente e muito mais pronto para o combate.

9 Tony Montana em Scarface

No tiroteio carregado de Brian de Palma Scarface, o traficante cubano de Al Pacino, Tony Montana, é o protagonista da história. Ele também é o vilão, um homem que raramente toma uma decisão decente e nunca toma uma decisão boa para ninguém além de si mesmo. E sua irmã, mas ele manda aquela dinâmica de irmão para o inferno cinco minutos depois que ela ‘diz que sim’.

Scarface é um dos filmes mais citáveis ​​de todos os tempos, se não o mais cotável. Isso se deve tanto ao trabalho de Pacino quanto à força do roteiro. “Diga olá ao meu amiguinho” é repetido ad nauseum (e mais um pouco) porque é a entrega gutural de Pacino que a faz funcionar. O ator realmente faz o público acreditar que Tony Montana é tão furioso que pegaria uma metralhadora antes de ter uma conversa pela paz (que, reconhecidamente, não estava na lista de opções de Montana naquele momento).

8 Biff Tannen em De Volta para o Futuro

Thomas F. Wilson está tão maravilhoso em Robert Zemeckis’ De volta para o Futuro trilogia que está apenas em suas mãos que Biff Tannen é divertido demais e não mesquinho demais. Mesmo sua punição consistente é exagerada, já que Tannen sempre se encontra sob uma enorme pilha de fezes caindo. O filme não funcionaria tão bem sem Wilson, nem as sequências.

Isso é especialmente verdadeiro De volta para o futuro parte II, onde Biff se tornou o assunto de sucesso da cidade. O ator tem a chance de mostrar o que acontece quando um adolescente estúpido, narcisista e sedento de poder se torna um adulto ainda mais burro, vaidoso e obcecado por poder. Claro, Biff não é digno de um grama de poder, muito menos de toda a enchilada.

7 Betelgeuse em Beetlejuice

Um dos vilões mais memoráveis ​​dos anos 80, Betelgeuse é a criação definitiva de Tim Burton. Mas ele não seria tão inesquecível quanto é sem a energia crescente de Michael Keaton alimentando cada cena muito breve em que o personagem é apresentado.

Em seu núcleo podre, Betelgeuse nada mais é do que um vendedor ambulante morto-vivo. Ele não se importa com ninguém além de si mesmo e aproveita todas as oportunidades para explorar aqueles que estão em apuros, como o casal recém-falecido do filme. Como um todo, Suco de besouroé um clássico maravilhosamente inventivo, e daria início a uma dinâmica de trabalho bem-sucedida entre o diretor e a estrela que se desenvolveria de maneira importante no ano seguinte.

6 Coringa em Batman

Muitos filmes de quadrinhos foram feitos desde Tim Burton homem Morcego possuiu absolutamente a paisagem cinematográfica de 1989. Muitos deles tiveram um escopo significativamente maior, mas ainda há algo na estreia de Burton em O Cavaleiro das Trevas que parece um evento.

Principalmente, isso é por causa de Jack Nicholson. Cobrado pela primeira vez até mesmo o intérprete do personagem-título (Michael Keaton), é bastante óbvio que homem Morcego é realmente feito sob medida para o Coringa. Considerando que era Burton no comando, isso não deveria ser muito surpreendente. E, felizmente, funciona como um charme da frente para trás. Nicholson notoriamente recebeu um dia de pagamento ridículo pelo filme, mas ele prova a cada cena que valeu a pena, e há até um argumento a ser feito de que o ator não era tão incrível quanto no papel, homem Morcego não teria metade do sucesso que acabou sendo.

5 Freddy Krueger em A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors

Um Pesadelo em Elm Street 3: Dream Warriors foi uma mudança definitiva no tom do filme original de Wes Craven e do excêntrico (mas semelhante pelo menos em termos de cinematografia) Um Pesadelo em Elm Street 2: A Vingança de Freddy. Freddy começou a desenvolver uma personalidade real, mas seu sadismo ainda estava presente.

Pode-se chamar Freddy cortando o próprio dedo para assustar Tina Gray no filme original de ser um pouco exagerado. Mas como isso se compara a Freddy assumindo a forma de uma enfermeira de 20 e poucos anos para seduzir uma adolescente? Ou usando outro como uma marionete humana? Muito menos transformar os dedos em agulhas cheias de drogas com a frase “Vamos ficar chapados”. Puro excesso dos anos 80 e Krueger era o rei disso.

4 Brad Wesley em Road House

Estrada Casa tem seu grupo de fãs, e esse guarda-chuva precisa ficar muito maior. No mínimo, apresenta uma performance antagônica ridiculamente convincente do falecido Ben Gazzara como Brad Wesley.

Wesley é o assunto da pequena cidade onde o Dalton de Patrick Swayze agora se encontra. Dalton é um andarilho, um viajante e um espírito livre, e essas são todas as coisas que não combinam com a vida em uma cidade pequena ou com a personalidade de Wesley. Essencialmente, Wesley é um extorsionário e traficante, e Deus me livre de alguém entrar em sua pequena cidade e tentar perturbar as coisas. Mesmo que seja um segurança de fala mansa como Dalton.

3 Jack Torrance em O Iluminado

Nove anos antes de colocar a maquiagem do Coringa, Jack Nicholson estava gritando “Aqui está Johnny!” para Stanley Kubrick. Quase certamente a melhor adaptação de Stephen King que já chegou ou chegará às telas, O brilho é uma obra-prima atmosférica.

Cada quadro do filme tem uma maneira de ficar no fundo da mente do espectador. As fotos da paisagem são misteriosas, bonitas e atraentes, mas o verdadeiro atrativo é Jack Torrance, de Nicholson. Embora não seja um personagem tão complexo quanto no romance de King, Torrance é um turbilhão de antipatia babando, frustração insuportável e desprezo por sua própria sorte na vida. E isso inclui sua esposa e filho. O fato de Kubrick ter uma segunda escolha para Torrance é surpreendente, pois há apenas um Nicholson.

2 Imperador Palpatine em Star Wars: Episódio VI – O Retorno de Jedi

Para ser a parcela mais fraca do original Guerra das Estrelas trilogia ainda é um ótimo filme, aparentemente. Retorno do Jedi expandiu o escopo do universo tanto quanto O império Contra-Ataca fez, mas nem todas as suas adições ao folclore foram uma navegação tranquila.

Para um, Retorno do Jedi não é nada senão uma confusão tonal. O primeiro ato é mais sombrio do que qualquer coisa vista em Guerra das Estrelas até aquele ponto ou desde então, mas no terceiro ato, há ursinhos jogando lanças. O terceiro ato do filme também costuma cortar dos Ewoks para a conversa azeda entre o imperador Sheev Palpatine, Darth Vader e Luke Skywalker. O primeiro tem o poder na sala e sabe disso, principalmente porque está acostumado a essa dinâmica. Mas Palpatine é um monstro, completamente, e ele é superado pelo fato de que seu mentor, Vader, não é.

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1 Ivan Drago em Rocky IV

Um enorme sucesso de bilheteria e um rolo compressor da cultura pop citável mais do que um filme realmente sólido, Rocky IV ainda é reforçado pelo desempenho estóico de Dolph Lundgren como Ivan Drago. Um titã russo com uma marreta no lugar do braço, ele é um homem que sente que deve impressionar profundamente seu país, mesmo que isso exija matar um homem.

E o homem que ele mata não é outro senão Apollo Creed, o único Rochoso vilão tão memorável quanto Drago. Mas, enquanto a natureza exagerada de Creed veio na forma de conversa barulhenta e autoconfiança, Drago é apenas gelo. Mas quando ele fala, não se trata apenas de vencer uma luta, é uma ameaça de “quebrar” o adversário. Isso é muito exagerado por si só.