2022 foi um ano triunfante no cinema. Apresentava uma variedade espetacular de imagens comoventes e emocionantes que realmente tocaram o público e os deixaram suspirando por dias. De histórias fascinantes de amizades desmoronando e amantes dedicados à devastação da guerra, à jornada de um pai para se reconectar com sua filha em meio a perigosas lutas de saúde, os espectadores foram brindados com filmes emocionantes excepcionais este ano.
Brendan Fraser viu um ressurgimento de popularidade há muito esperado e muito merecido nos últimos anos (carinhosamente apelidado pelos fãs de “Brenaissance”), culminando em sua atuação vencedora do Oscar no sucesso de Darren Aronofsky A baleia. Martin McDonagh dirigiu o aclamado pela crítica As Banshees de Inisherin, reunindo Colin Farrell e Brendan Gleeson em um olhar comovente sobre a amizade que deu errado. Vamos dar uma olhada em alguns dos filmes mais tristes de 2022.
Atualizado em 20 de abril de 2023 por Mona Bassil com conteúdo adicional.
11 Loiro
Você não se torna um dos símbolos sexuais mais famosos e desejáveis da Era de Ouro de Hollywood sem passar por desgosto, sacrifício, exploração e abuso. Esse foi o aparente caso de Marilyn Monroe, conforme retratado no filme sombrio, comovente e atrevido da Netflix. Loirodirigido por Andrew Dominik, e baseado no filme de 2000 romance titular por Joyce Carol Oates. Ana de Armas (facas para fora, Sem Tempo para Morrer) faz um bom trabalho ao retratar a dor, a angústia e a queda de Monroe na autodestruição, e o filme em si é deprimente e repleto de momentos ainda não comprovados e controversos que justificaram uma classificação NC-17. Isso definitivamente despertará emoções desagradáveis e sombrias em você.
10 o meio
Netflix
O drama de romance de ficção científica o meio apresenta Joey King como Tessa, uma jovem cínica que, depois de se sentir indesejada por toda a vida por estar no sistema de adoção, de repente descobre que sua perspectiva sobre o amor mudou quando conhece um verdadeiro romântico que desperta sentimentos mais profundos dentro dela. A fé de Tessa é abalada quando seu namorado morre tragicamente em um acidente de carro ao qual ela sobreviveu, fazendo-a questionar se ele está tentando alcançá-la na vida após a morte.
Contada no presente e com uma série de flashbacks que antecederam o evento comovente, esta tragédia adolescente emocionante oferece uma visão única do típico filme de romance com o uso de elementos sobrenaturais e memórias cuidadosamente executadas da dupla.
9 Para Leslie
Michael Morris dirigiu o drama comovente Para Leslieque apresenta Andrea Riseborough como a alcoólatra titular que, depois de ganhar $ 190.000 na loteria local, finalmente acredita que sua sorte mudou e que ela pode sustentar adequadamente seu filho.
Depois de gastar o dinheiro do prêmio em drogas e álcool, Leslie se vê vivendo uma vida de miséria seis anos depois, e ela é forçada a enfrentar seu filho distante e aqueles que ela prejudicou como resultado de seus vícios. Leslie embarca em uma jornada de autodescoberta e retribuição no filme sóbrio e brutalmente honesto, que teve sua estreia mundial no South by Southwest e ganhou aclamação quase universal, tanto da crítica quanto do público regular.
8 O céu está em todo lugar
Após a morte repentina de sua amada irmã mais velha, a prodígio musical de 17 anos Lennie Walker (Grace Kaufman) recorre à sua imaginação vívida em busca de consolo no drama romântico da maioridade. O céu está em todo lugarque narra a jornada da adolescente brilhante enquanto ela encontra o amor entre sua tristeza e mágoa.
Baseado no Jandy Nelson romance de mesmo nome, o filme visualmente deslumbrante investiga as muitas facetas do luto por meio de imagens de tirar o fôlego e performances convincentes de seu jovem elenco. Em sua brilhante revisão do drama, O guardião escreveu“O filme é mais forte em seu exame da confusão emocional do luto, ações que superam em muito a capacidade dos personagens de processá-las ou entendê-las.”
7 Bênção
O drama biográfico Bênção conta a verdadeira história do reverenciado poeta inglês e veterano da Primeira Guerra Mundial Siegfried Sassoon, que ganhou destaque depois de expressar sua desaprovação pelo envolvimento contínuo de seu país no conflito por meio de sua poesia profunda e instigante. A imagem narra a vida tempestuosa de Sassoon e sua jornada de auto-aceitação em relação à sua homossexualidade, que ele tentou ignorar voltando-se para o casamento e praticando o catolicismo.
O drama pesado do grande Terence Davies apresenta performances estelares de Jack Lowden e Peter Capaldi como uma versão mais velha e mais jovem de Sassoon, com a talentosa dupla sendo elogiada por seus retratos multifacetados e comoventes do poeta em conflito.
6 Alerta de spoiler
Longe de seu personagem peculiar em A Teoria do Big BangJim Parsons exibiu suas habilidades dramáticas de atuação quando estrelou o comovente drama romântico Alerta de spoiler. O filme narra a história de amor comovente entre o fotógrafo de Manhattan Kit Cowan e seu parceiro jornalista de 14 anos, Michael Ausiello, quando eles são forçados a aceitar o diagnóstico de câncer terminal de Kit. A imagem em movimento é adaptada das memórias de Ausiello sobre seu casamento com Cowan e narra os últimos 11 meses de sua vida, retratando como o amor deles cresceu e se aprofundou durante o período angustiante e como a perda devastadora afetou sua visão da vida e do amor.
5 Tudo quieto na frente ocidental
A expressão “tudo quieto na Frente Ocidental” foi cunhada na Primeira Guerra Mundial para simbolizar a estagnação e os intermináveis períodos de espera que atormentavam a guerra de trincheiras. Dirigido porEdward Berger, Tudo quieto na frente ocidental apresenta Felix Kammerer, Albrecht Schuch, Daniel Brühl e Sebastian Hülk, e é a terceira adaptação de um romance de 1928 com o mesmo nome de Erich Maria Remarque. A história segue vários jovens amigos que se alistam no exército alemão, alimentados com ideais, otimismo e patriotismo. Eles logo enfrentariam o desencanto e o trauma emocional de uma das eras mais devastadoras do mundo. Este filme lento, realista, brutal e sombrio ganhou Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Diretor com a San Diego Film Critics Society, Melhor Filme Estrangeiro com o Vancouver Film Critics Circle, e Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Fotografia no Prêmios da Academia Britânica de Cinema.
4 Blues de um Jazzman
Tyler Perry dirigiu, escreveu e produziu o drama original da Netlix Blues de um Jazzmancontando a comovente história de um romance proibido entre os adolescentes Bayou (Joshua Boone) e Leanne (Solea Pfeiffer) em uma pequena cidade da Geórgia na década de 1930, que termina brutalmente quando a mãe de Leanne descobre o relacionamento e leva sua filha embora.
Quando a dupla se reencontra em 1947, faíscas voam entre eles mais uma vez, apesar de Leanne agora ser casada com um homem branco racista. Os eventos logo culminariam em uma tragédia devastadora. Perry queria fazer este filme há mais de 27 anos, depois de ter escrito o roteiro ao conhecer o dramaturgo August Wilson; ele revelado em entrevista, “Estou animado para que as pessoas vejam como é, na verdade e na crueza do que eu queria que fosse.”
3 As Banshees de Inisherin
Narrando a dissolução de uma amizade de décadas, a tragicomédia negra As Banshees de Inisherin estrelado por Colin Farrell e Brendan Gleeson como dois companheiros de bebida cuja camaradagem termina abruptamente quando um dos homens põe fim à camaradagem, angustiando o outro.
Combinando humor negro e profano com tragédia absoluta, a imagem tonalmente única segue o personagem de Farrell, Pádraic Súilleabháin, enquanto ele espirala e encontra sua existência desestabilizada pela demissão contundente de seu ex-amigo Colm Doherty (Gleeson). As Banshees de Isherin recebeu uma ovação de pé de 15 minutos quando estreou no Festival Internacional de Cinema de Veneza e recebeu oito indicações ao Globo de Ouro, incluindo Melhor Filme – Musical ou Comédia. Ele ganhou Melhor Roteiro Original, Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Atriz Coadjuvante no BAFTA Film Awards.
2 A baleia
Brendan Fraser oferece a performance de uma vida inteira no drama emocional de Darren Aronofsky A baleia, no qual ele retrata um professor de inglês severamente obeso que passa seus dias dando cursos universitários online e se escondendo da sociedade por causa de sua aparência. Charlie (Fraser) decide fazer uma tentativa de se reconectar com sua filha adolescente Ellie (Coisas estranhas‘ Sadie Sink), com quem ele não se relaciona há oito anos, e deseja passar um tempo com ela, pois sua saúde continua piorando.
Fraser recebeu ótimas críticas por sua atuação de partir o coração e finalmente ganhou o Oscar de Melhor Ator. The New York Post escreveu: “Fraser, tão bom, pega o que poderia ser uma piada, uma tragédia plana ou até mesmo uma palestra sobre peso e o impregna com uma humanidade maravilhosa.”
1 Até
Seguindo as ações inspiradoras da influente ativista e educadora Mamie Till-Bradley após a morte trágica e chocante de seu filho de 14 anos, Emmett, o drama biográfico de coração pesado Até retrata os bravos esforços da mãe para aumentar a conscientização nacional sobre o brutal assassinato de seu filho em 1955 por supremacistas brancos. A foto de Chinonye Chukwu é contada inteiramente da perspectiva da proeminente ativista dos direitos civis e narra sua decisão corajosa de fazer com que o funeral de seu amado filho fosse um caixão aberto, chocando o país com a natureza selvagem do crime.
Danielle Deadwyler retrata Mamie de forma poderosa e captura de forma brilhante sua dor insondável, com sua atuação sendo indicada para vários prêmios, incluindo uma Escolha da Crítica e um Prêmio Satélite. A CNN escreveu em sua crítica: “Ancorado pelo desempenho imponente de Danielle Deadwyler, é um retrato doloroso de heroísmo relutante sob as circunstâncias parentais mais horríveis.”