Os fãs estão ficando irritados com a segunda temporada de Jaquetas amarelas, a série de sucesso da Showtime sobre um grupo de mulheres jovens que se perdem no deserto de Ontário. Um programa de TV que olha para os lados mais sombrios da mulher comum, há uma atriz em particular que brilha em seu papel.
Quieta, tímida e um tanto duvidosa, atriz nascida na Nova Zelândia Melanie Lynskey nasceu para desempenhar o papel de uma mulher com problemas psicológicos. Com sua habilidade mágica de capturar a sinistra vida interior de mulheres aparentemente inocentes e de temperamento brando, suas representações no cinema e na televisão foram capazes de quebrar representações estereotipadas de mulheres que estamos tão acostumados a ver na tela. Tanto que ela ganhou fama em Hollywood por fazer exatamente isso.
Mas isso é apenas metade da história para Lynskey. Agora uma atriz de sucesso em muitos projetos de alto perfil, o caminho até este ponto foi longo e árduo, lembrando uma citação de Eddie Cantor: “Leva 20 anos para fazer um sucesso instantâneo.” é o epítome da coragem; trabalhando incansavelmente para conseguir papéis mais interessantes, ela conseguiu ultrapassar os limites do que significa representar mulheres na televisão. De sua presença no mundo real à presença na tela, Lynskey desafia o estado de Hollywood e eleva o nível de qualidade narrativa.
Criaturas Celestiais e Mulheres Diabólicas
Lynskey começou a gostar de interpretar mulheres ferozes e quietas desde o início. Sua primeira grande chance foi aos 15 anos, quando, por pura sorte, o diretor Peter Jackson veio à sua escola para audições para seu próximo filme. Criaturas Celestiais. Jogando em frente a Kate Winslet, a dupla retratou adolescentes ligados por seus desejos secretos e sinistros. A experiência foi frutífera quando Lynskey pegou o vírus da atuação e, em seus anos de faculdade, ela foi para a Califórnia para seguir a carreira de atriz, motivada a fazer parte de histórias que mostravam mulheres complicadas.
E, no entanto, enquanto Lynskey provou ser mais do que capaz de interpretar esse tipo de mulher complicada, Hollywood tinha outros planos para ela. Em uma indústria mais preocupada com a beleza do que com o talento, ela descobriu que os diretores de elenco e as equipes de desenvolvimento não conseguiam enxergar além de sua aparência física. Com um rosto gentil e feições mais arredondadas, Lynskey não tinha o corpo esperado para papéis principais. Em um mero tamanho 6—menor que a média dos EUA– era inédito colocar alguém com o tamanho e a forma de seu corpo em primeiro plano. Então, em vez disso, ela foi continuamente escalada para papéis coadjuvantes – a irmã atrevida ou a melhor amiga solidária – bem como forçada a entrar no tropo do amigo gordo: odiar a si mesma, chorar constantemente e sempre comer. Se a indústria cinematográfica é parecida com esportes, parece que Lynskey foi relegada ao banco sem culpa dela, mas por causa de um árbitro particularmente pomposo.
Embora esses papéis não fossem os personagens espiritualmente complicados e imperfeitos que Lynskey se propôs a enfrentar quando começou sua carreira, ela certamente provou ser uma atriz de comédia capaz. Em 2003, ela conseguiu o papel de Rose em Dois homens e Meio, um caso de uma noite que se tornou vizinho do personagem de Charlie Sheen. O estranho carisma e as tendências perseguidoras de Rose fizeram de sua personagem uma favorita cult para os telespectadores. Embora ela nunca tenha recebido uma indicação ao Emmy por seu papel, ela certamente era uma candidata.
“Eu nunca esperei isso, mas as pessoas realmente gostaram [Rose]. Às vezes, em uma noite de gravação, Charlie Sheen e eu gostaríamos chorar no meio de uma cena por causa da resposta que obtivemos do público. Foi realmente comovente ver o quanto as pessoas estavam interessadas na história.”
–Lynskey em Dois homens e Meio
Deixando Dois Homens e Meio
Com um contrato de dez anos em uma série popular do horário nobre, você poderia argumentar que Melanie Lynskey se deu bem como atriz. E ainda, dois anos depois Dois homens e Meio, Lynskey fez algo ousado; ela pediu para rescindir seu contrato com a CBSpassando de um membro do elenco para um personagem recorrente, para que ela pudesse seguir outros papéis.
Deixar um show tão estável e bem-sucedido pela incerteza e nenhuma perspectiva de emprego era visto como insano. Tentar rescindir um contrato mais cedo poderia ter destruído seu relacionamento com os desenvolvedores de TV. Mas é por isso que Lynskey é uma mulher tão impressionante; em uma indústria em que se espera que os atores, principalmente as mulheres, trabalhem duro e nunca peçam demais, ela foi contra as pressões culturais para buscar papéis mais autênticos. Dessa forma, Lynskey incorporou a mesma bravura que ela captura nos personagens que interpreta; indo direto para situações difíceis. Com a ajuda do produtor Chuck Lorre, Lynskey conseguiu rescindir seu contrato e manter uma posição no programa que lhe permitiu sobreviver financeiramente.
Entrando em Novos Papéis
A decisão de Lynskey de mergulhar na incerteza provou ser a decisão certa; a atriz finalmente teve a oportunidade de interpretar os personagens tridimensionais pelos quais ela começou sua carreira. Ela conseguiu vários filmes, incluindo Não me sinto mais confortávelbem como um papel principal na série de comédia dramática da HBO União. Acompanhando quatro amigos enquanto eles passam por uma vida adulta confusa, mas engraçada, Lynskey interpreta Michelle, uma mulher apaixonada decepcionada com seu casamento. Michelle é uma personagem sem remorso, aberta sobre si mesma e suas inseguranças.
Por meio desse papel, Lynskey conseguiu quebrar muitas das expectativas em torno da representação das mulheres na tela, especificamente no que diz respeito ao sexo. Seu enredo inclui muitas cenas românticas e de sexo, o que não era típico de alguém com o formato de seu corpo na época. Em vez de ser vítima de representações típicas de mulheres em encontros sexuais – hipersexualizadas ou pudicas – Lynskey retrata Michelle como alguém que abraça totalmente a si mesma e a seus desejos. Ela não apenas demonstra como é uma mulher confortável em sua própria pele, mas prova o quão sexy isso pode ser.
Jaquetas Amarelas e Doces
No final do conto de União, Lynskey recebeu o roteiro para um papel que ela estava procurando, talvez toda a sua carreira. Como os criadores de Jaquetas amarelas colocou: “um conceito elevado que iria sugar as pessoas e use-o para disfarçar nossa história sobre mulheres fodidas.”
Lynskey interpreta a adulta Shauna, uma dona de casa comum que é, por causa de suas experiências na selva, uma arma letal. Dizer que Shauna é uma mulher complicada é um eufemismo. Às vezes, Shauna é uma mulher destemida. Outras vezes, grande parte de sua força está enterrada sob camadas de trauma, vergonha e culpa que ela se recusa a enfrentar. Sua luta entre esses dois estados a torna manipuladora e impulsiva; alguém que pensa em te machucar em sua mente, mas tem medo de incomodá-lo na realidade, até que ela exploda emocionalmente.
Uma pessoa quieta na vida real, Lynskey frequentemente lida com problemas de raiva que a tornaram perfeita para o papel de Shauna. Recebendo o roteiro de Jaquetas amarelas, ela percebeu que sua própria raiva precisava ser desenterrada para chegar ao cerne das lutas de Shauna. Explorando suas próprias emoções complexas, Lynskey muda as expectativas sobre o que é uma assassina; com sua aparência inocente e estética caseira, ela não é uma femme fatale, mas algo muito mais real e perturbador.
Lynskey teve outra oportunidade de interpretar uma mulher quieta e perturbadora com seu papel como Betty Gore em Doce. Uma representação fictícia da verdadeira dona de casa do Texas, Candy Montgomery, que matou sua amiga e vizinha, Betty Gore, Lynskey captura toda a frustração interna de Gore que levou à sua morte. Mais uma vez, sua própria timidez e tendência à dúvida tornaram-se um trunfo para sua personagem. Por meio de sua própria insegurança em assumir o papel, preocupada em não fazer justiça à mulher da vida real em seu desempenho, ela foi capaz de capturar as dúvidas de Gore em sua vida e casamento.
Kathleen e o último de nós
Em 2022, o destaque de Lynskey era bem conhecido na indústria cinematográfica. Então, quando Craig Mazin e Neil Druckermann estavam procurando uma atriz para preencher o papel do líder do Kansas City QZ em O último de nós, Lynskey era o candidato perfeito. No papel, Lynskey pinta o retrato de Kathleen, uma mulher feroz, mas torturada, que, após o assassinato de seu amado e santo irmão, busca vingança contra os envolvidos em sua morte. Voltando-se para a violência e assassinato em massa para fazer as coisas, Kathleen está aberta sobre não ser uma boa pessoa. Desinteressada em questões de moralidade, ela atira nos inimigos e diz a seus capangas “queimem os corpos. É mais rápido.”
O personagem de Kathleen é exclusivo do gênero ficção científica. Onde a maioria das ficções apocalípticas tende a hipersexualizar as mulheres, Lynskey traz uma versão de Kathleen muito mais autêntica. Sua presença gentil e gestos silenciosos dizem que, embora Kathleen agora seja violenta, suas origens não são – se o mundo não tivesse acabado, ela provavelmente seria uma mulher comum como uma mãe ou uma professora. Ela assumiu o papel de assassina por acaso e agora, por causa de sua dor intensa combinada com sua visão de túnel de sangue frio, Kathleen se tornou uma líder eficaz e impiedosa.
Embora muitos tenham ficado encantados com essa nova abordagem da mulher pós-apocalíptica, nem todos ficaram emocionados. A modelo Adrianne Curry twittou em 8 de fevereiro que Lynskey “não se encaixava muito bem no papel de Kathleen em Last of Us. Seu corpo diz vida de luxo, não senhor da guerra pós-apocalíptico. Onde é [the Terminator actress] Linda Hamilton quando você precisar dela? Já acostumada a engordar ao longo de sua carreira, a resposta de Lynskey capturou a energia que ela traz para todos os seus personagens: “Estou interpretando uma pessoa que planejou e executou meticulosamente a derrubada de FEDRA. Eu deveria ser SMART, senhora. Eu não preciso ser musculoso. É para isso que servem os capangas.” Jurando “nunca [play] uma mulher que estava se desculpando por seu corpo”, Lynskey aumenta as expectativas do espectador sobre a aparência das mulheres na tela.
O que vem a seguir para Melanie Lynskey?
Com sua coragem inabalável, portfólio impressionante e habilidades de atuação indutoras de inveja, a carreira de Lynskey está apenas começando. Com a segunda temporada de Yellowjackets lançada, ela deve estrelar o próximo adaptação cinematográfica de O tatuador de Auschwitz, a verdadeira história de conto Sokolov, um prisioneiro judeu que recebe a tarefa de tatuar números de identificação nos braços de outros prisioneiros no campo de concentração de Auschwitz-Birkenau durante a Segunda Guerra Mundial. Depois disso, Lynskey manifestou interesse em retornar aos papéis principais em comédias.
Em última análise, o trabalho de Melanie Lynskey é capaz de chegar a essas verdades não ditas sobre as mulheres. Quer ela continue em seus papéis dramáticos ou finalmente consiga uma liderança em uma rom-com, ela continuará a desafiar as expectativas da indústria, fazendo alguns filmes e programas de TV bastante estelares ao longo do caminho.